Классическая световая схема. Портрет в фотостудии. | Блог фотографа Портфолио, фотостудия, фотокурсы и фотоуслуги
 

Классическая световая схема. Портрет в фотостудии.

Я неоднократно говорил, что любые световые схемы в фотостудии – зло, но многие фотографы слепо следуют им, совершенно не смотря на картинку и не думая. В сети безумное количество информации по световым схемам и моя статья не открытие, а просто конспект для учеников фото-курса «Обучение студийной фотографии», а также для тех, кто не может посетить мой фотокурс.

Этим материалом я продолжаю цикл по студийному освещению, начатый статьей «Фотостудия для начинающих. Основы работы со студийным импульсным светом«.
Задачи студийного освещения: имитировать естественный свет, создать и подчеркнуть объем, передать настроение снимка, показать преимущества фотомодели и скрыть недостатки.

Классическая световая схема. Часто её называют «рембрандтовской» (в такой манере великий художник писал свои портреты) иногда встречается название «45 градусов» (сорокопятка).
ВНИМАНИЕ! Расположение приборов на схеме приводится в качестве примера. Повторять расстановку схемы в студии один в один, просто глупо!

Рисующий источник света (key light).

Рисующий источник света формирует рисунок.

Какие светоформирующие насадки необходимо использовать студийному фотографу для рисующего источника света?

Для передачи настроения снимка необходимо выбрать световое решение.
Напомню, что по характеру света (мягкий, жесткий) выделяют два типа световых решений: светотеневое и светотональное.
Светотеневое освещение – это жесткий свет, который получается при использовании рефлекторов небольшого размера.
Обычно используют портретные тарелки и рефлекторы. Серебристая поверхность и небольшие размеры рефлекторов дают жесткий свет.
Плюсы светотеневого освещения: ярко выраженный объем и фактура. Минусы. Сильно выраженная фактура кожи, которая допустима для мужских портретов, но является нежелательной для женских. К минусам можно отнести и необходимость тщательного продумывания расстановки света и положения модели. Смещение модели на пару сантиметров или небольшой поворот могут привести к появлению некрасивых теней и нежелательному изменению линий и форм модели.
Для получения свето-тонального характера портрета мы будем использовать для рисующего источника источники мягкого рассеянного света с большой светоизлучающей поверхностью: софт-боксы, стрип-боксы и фото-зонты.

Где и на какой высоте устанавливать рисующий источник света?

варианты установки света:

фронтальное, передне-диагональное, боковое, задне-диагональное, контровое

Рисующий источник располагается обычно передне-диагонально. Приблизительно 45 градусов относительно оптической линии камера-модель. Причем модель повернута к рисующему источнику таким образом, что бы рисующий источник был чуть «контровее» плоскости носа модели. (представим дугу камера-фон и проведем из носа модели плоскость, которая пересечет эту дугу, так вот прибор должен быть за этой точкой пересечения чуть ближе к фону).
Теперь о высоте рисующего источника. Если опустить источник слишком низко, мы получим жутковатого «графа Дракулу» (помните в пионер-лагерях пугали друзей фонариком у подбородка?) Также лицо будет казаться шире чем есть на самом деле. Если поднять прибор слишком высоко, то мы получим драматический верхний свет как в театре, тени под глазами (как у панды). Вывод: будем ставить чуть выше головы модели. Также рекомендую фотографам при постановке света по высоте следить за бликами в глазах модели. Блики придают взгляду большую выразительность.

Какова мощность рисующего света относительно других приборов?

Рисующий источник обычно ярче на 1-1.5 ступени (F-Stop) чем остальные источники световой схемы. Мощность других источников всегда согласуется с рисующим и в классической схеме освещения всегда меньше его.

Заполняющий свет (Fill light)

Для заполняющего света используют либо софт-бокс либо свето-отражающую панель (лайт-панель, лайт-диск)
Задача заполняющего света – смягчить светотеневой рисунок. То есть сделать тени менее глубокими.
Примеры, когда заполняющий свет просто не нужен: свето-теневой мужской портрет, драматический женский портрет (встречается реже) и свето-тональный портрет, при котором и так все мягко и хорошо.
Заполняющий свет обычно располагают либо фронтально, либо рядом с камерой (чуть левее-правее), передне-диагонально. В литературе я встречал заявление, что источник заполняющего света должен быть исключительно фронтально, что бы не допустить появления двойных теней. С этим заявлением я категорически не согласен. Достаточно использовать большой софт-бокс или лайт-диск (лайт-панель) расположенный близко к модели, который не приведет к появлению дополнительных теней.

ФОНОВЫЙ СВЕТ (Back Light)

Единственная задача фонового света – отделить модель от фона, придать глубину и объем фотографии. Для фонового света обычно используют источники жесткого света, формирующие световое пятно определенной формы и размера или равномерно освещают фон.
Светоформирующие насадки для фонового света: ковш, стандартные рефлекторы, тубус (Snoot), Шторки (Barn Doors), применяют цветные фильтры для получения необходимой окраски фона или специальные приборы с линзой Френеля и возможностью установки масок Габо (металлические пластинки трафареты с вырубленным рисунком) например для имитации эффекта жалюзи или рисунка имитирующего свет из окна с тенью от рамы.

КОНТРОВЫЙ СВЕТ, АКЦЕНТИРУЮЩИЙ СВЕТ

Контровый или акцентирующий свет необходим для светового акцента, отделения от фона. Подчеркивания фактуры волос, одежды, отделения силуэта светом.
Применяются свето формирующие насадки для получения точечного светового пятна: Тубус (Snoot) рефлекторы со шторками (Barn Doors) иногда стрип-боксы или лампы для формирования узкого регулируемого и протяженного светового пятна.
Контровый свет устанавливается за моделью, акцентирующий в задне-диагональной или реже в передне-диагональной, боковой плоскости.

© Профессиональный фотограф Игорь Алексеев. 2008. Версия от 01.01.09


Похожие записи:

  1. Основные ошибки фотографа при фотографировании в фотостудии. Советы фотографам
    1. Психология. 2. Техника. Свет. 3. Композиция. 4. О развращающей цифровой фотографии. 5. Любителям веселых фонов посвящается. 6.О выборе фотографий....
  2. Портрет в стиле журнала Esquire или фотография Путина от Platona
    Сегодня я хочу рассказать о достаточно простой технике создания фотопортретов, которая часто используется фотографами в обложках журнала Esquire и именно...
  3. Фотостудия для начинающих. Основы работы со студийным импульсным светом
    Работа со студийным импульсным светом. Содержание 1.Студийное оборудование. Источники импульсного света, насадки, отражатели. 2. Варианты синхронизации импульса. 3. Экспонометрия при...
  4. набросал план фотосеминара
    - характеристики света - светоформирующие инструменты - экспонометрия и синхронизация (очень кратко) - работа с моделью: психология, постановка-позы, планы ракурсы,...
  5. pin-up фото, как это сделано
    Как и обещал, выкладываю статью про то как делался pin-up. 1. Фотосъемка, общие рекомендации. в 99% случаев, pin-up съемка предполагает...
  6. neo pin-up с фотокурсов
    За вчерашний день я получил 74 письма с просьбой пригласить на TFP съемку на фотокурсах в стиле Pin-Up. Отказал 60...
  7. Портфолио модели Света Соколова
    Портфолио модели – Света Соколова ...
  8. фотосеминар на фотофоруме 2007
    Жизнь удалась, семинар прошел на славу, очень порадовало что как минимум 20-30 человек внимательно слушали от начала до конца. Гребанный...
  9. Фотосъемка бэкстейдж (backstage) модных показов
    В предыдущей статье про фотосъемку показов фотосъемка показов моды, дефиле или короткими очередями по движущимся мишеням подиума я рассказал про...
  10. beauty фотосъёмка – как это сделано
    На мастер-классе в галерее на Солянке я показывал бьюти съемку с помощью мобильного света (вспышки Speedlite 580EX II и складной...

© 2005-2010 Фотограф Игорь Алексеев. www.igoralekseev.com.
При перепечатке материала ссылка на оригинальную статью Классическая световая схема. Портрет в фотостудии. обязательна!




Метки:

Эту запись уже просмотрели 41,747 человек.

Эту запись можно распечатать на принтере и показать друзьям и подругам! Эту запись можно распечатать на принтере и показать друзьям и подругам!



20 комментариев

  1. Георгий (03.05.08 18:29) Ответить

    все правильно написано

  2. Kpoxa (06.05.08 18:59) Ответить

    Понятно и доходчиво, интересно читать

  3. alexxey (13.05.08 12:43) Ответить

    Всё хорошо.
    Но пример готовой фотографии с подобным освещением очень бы не помешал.
    где можно увидеть световой рисунок

  4. Согласен с Алексеем, примеры было бы неплохо выложить. А так, интересно, спасибо!

  5. Нажедочка (20.09.08 09:08) Ответить

    Для меня очень ценно оказались сведения о высоте рисующего источника. Спасибо.

    1. обращайтесь!

  6. PG (14.11.08 16:49) Ответить

    Огромное спасибо, Игорь.

    Хоть схемы и зло, но надо с чего то начинать и куда то двигаться(а ваши материалы для новичков категорически полезные).

    Люди хватит просить примеры, идите в студию пробуйте и экспериментируйте. Что сегодня я и сделал :)

  7. Анонимно (04.12.08 20:12) Ответить

    спасибо ваш сайт находка для новичка,кем я и являюсь,скажите а обязательно все источники света должны присутствовать при съемке портрета,сколько помню была в студиях в качесвте модели,не помню позади себя никаких источников света. и еще можно уточнить на каких высотах устанавливаются вес остальные виды света,а то в данной статье указано только про высотц рисующего источника)))Очень большое спасибо.

  8. Владимир (08.12.08 05:55) Ответить

    Здравствуйте Алексей))) спасибо что пишите такие статьи)) очень полезная информация) А скажите возможно ли какой нибудь источник света например заполняющий или рисующий заменить вспышкой например Nikon Sb 600?

  9. Надежда (13.01.09 12:32) Ответить

    Спасибо за краткую и доходчивую информацию! Хотелось бы узнать по поводу заполняющего света, который устанавливается за спиной фотографа. Пробовала его ставить так в небольшой студии. Проблема в том, что если снимать объективом с фокусным расстояние 100 мм (на кроп-матрице) поясной портрет, приходится отходить от модели на приличное расстояние. В таком случае софт за спиной практически не дает никакого эффекта по заполнению теней. Пробовала:
    1. делать его мощность большей, нежели рисующего источника света,
    2. переставлять в сторону и ближе к модели
    В любом случае предполагаемого «классического» света не получалось. Поскажите, какие еще могут быть компромиссы? Спасибо.

    1. заполняющий должен быть магким, именно по этому я рекомендую использовать бооольшиой софт-бокс. По книжкам заполнение запрещено ставить сбоку модели, но на это советую вам не обращать внимания =) Главное что бы у вас не появилось двойных теней (одна от рисующего одна от заполнения)

  10. Андрей (18.01.09 15:27) Ответить

    Игорь, а подскажите пожалуйста такой момент… Вот выставили мы мощности наших источников света. Рисующий самый мощный. К примеру F11. Заполняющий, допустим, F8. Так а какое значение F в итоге выставлять на камере?

    1. f11, рисующего

      1. Андрей (19.01.09 01:56) Ответить

        Сенькс ))

  11. Ольга (31.05.09 23:36) Ответить

    Спаибо за советы! Пойду в студию и попробую! Но примеры нужны для того, чтобы видеть как поставить свет для конкретно тебе нужного рисунка! Т.к. я знаю что должно получится, но не знаю как точно выставить свет!

  12. Алиса (09.08.09 13:43) Ответить

    Здравствуйте Игорь! спасибо за ваши статьи! подскажите пожалуйста, какой мощности должен быть каждый из источников света и могут ли быть все кроме рисующего одинаковой мощности?

    1. Привет, Алиса. Какой мощности? Смотря что фотографировать и как. Вопрос из серии «на какой диафрагме фотографировать обнаженную женщину»

      Почему бы и нет? Всякое бывает в жизни

  13. Desperado (06.12.09 19:02) Ответить

    Про моделирущий не слово,а то его с контровым часто путают.

  14. Артем (30.12.09 09:16) Ответить

    Здравствуйте! Вот такой вопрос у меня. Часто встречается указание мощности источников в значениях диафрагмы, например f8 или f11. А вот на моих моноблоках индикация от 20(мин) до 60(мах). Как эти значения связать с диафрагмой? Только с помощью флэшметра? Или какие-то таблицы существуют?

    1. в студии выдержка не влияет на экспозицию, исо обычно минимальное, поэтому мощности прибора можно указывать в диафрагменных числах, так как диафрагменное число и в Африке остается диафрагменным числом. а мощности конкретных приборов указываются в «попугаях» что бы запутать и привязать пользователя к конкретной марке приборов.

      Можно флешметром, можно на глазок по гостограмме. за 3-4 кадра вы точно определите диафрагму (если снимаете на цифру конечно)

      Надеюсь понятно объяснил

Оставить комментарий

Комментировать разрешено только зарегистрированным пользователям. Войти или зарегистрироваться

Для быстрого входа из Живого Журнала, Яндекс или другого сервиса вы можете воспользоваться OpenID