Основные ошибки фотографа при фотографировании в фотостудии. Советы фотографам
1. Психология.
2. Техника. Свет.
3. Композиция.
4. О развращающей цифровой фотографии.
5. Любителям веселых фонов посвящается.
6.О выборе фотографий.
7. Послесловие
Далее я просто перечислю наиболее часто встречающиеся ошибки без какой либо систематизации, исходя из моего нескромного опыта:
1. Психология. Фотограф не уверен в себе и боится фотомодели. Это пожалуй самая серьезная ошибка. Фотограф должен дать понять модели что он знает что и как нужно делать. Суету, волнение, упаси боже извинения за заранее неудачные результаты – оставьте за порогом фотостудии! Вы главный! Вы фотограф, вы уверены в результате!
Другая крайность, это бесконечные «понты» перед моделью, даже подавление. Имеет такие же последствия как и неуверенность. Запомните: взаимное уважение, открытость и партнерство.
Ну и главное что бы пёрло, был драйв, кураж во время фотосессии! Если вы смогли увлечь фотомодель в творческий процесс, у вас будут отличные фото. Как этого достичь это отдельный разговор.
2. Техника. Свет. Многие думают, что существуют «правильные световые схемы». Световые схемы ЗЛО! Да есть схемы, причем они достаточно просты, которые дают предсказуемые результаты. Очень хорошо работать с красивыми людьми и бестеневым освещением, а если есть грамотный визажист, который нарисует на лице то что надо, то вообще замечательно. (так работают фешн-бьюти фотографы) Такой универсальный свет позволяет динамично работать с моделью и поймать интересный момент, состояние. Филигранная работа со светом не спасет вас, если модель не раскрылась перед вами. НО! Модели у нас не Наоми Кэмпбелл, визажист у вас не очень опытный (если он вообще есть) и тогда можно и нужно заниматься светописью, то есть рисовать светом и в таком случае можно из обычной симпатичной девушки сделать красотку без применения фотошопа =)
Правило очень простое: нужно убрать акценты с «проблемных частей тела» банально затенив их. Можно пользоваться ассистентом с черной бумажкой для затенения этих самых «проблемных частей» но помните что в таком случае поворот головы на пару градусов или перемещение на пару сантиметров могут разрушить весь ваш чудесный светотеневой рисунок! Подходите, трогайте и вращайте наклоняйте модель грамотно объясняйте куда смотреть как повернуть и о чем подумать. Лучше работать с ассистенотом, вы им руководите он двигает свет.
Технические аспекты светописи при съемке фотопортрета я подробно рассматривать в этом материале не буду, ограничусь двумя рекомендациями: экспериментируйте – смотрите – думайте и следуйте правилу от простого к сложному. То есть начинайте строить сложные световые схемы постепенно: рисующий, контровик, заполняющий и т.д., анализируя каждый источник по отдельности и в совокупности.
3. Композиция. Композиция в фотографии это песня! Ссколько я насмотрелся ужасов. Композиции научить в кратком материале невозможно, нужно в себе взрастить и воспитать чувство композиции =) Бегло перечислю рекомендации: – помните о правиле третей (ищите информауию в Интернете)
- снимаете портрет? Переверните камеру вертикально (портретная ориентация в противоположность пейзажной). Хватит плодить «пеньки» с горизонтальной ориентацией. Даже если вы поместите портретируемого в одну из линий построенных согласно правилу третей, то композиция будет у вас наверняка неуравновешенная без внесения какого то смыслового объекта в пустую часть кадра
- кадрируйтесь плотнее! По непонятным причинам большинство из вас очень любит оставлять «много воздуха» сверху
- если «режете» то режьте везде! Отрезали руку? Отрежьте часть головы!
- фотограф, развивай мышцы ног! От высоты фотокамеры очень многое зависит. Хотите что бы у модели были длинные ноги? Падайте ниц! Попробуйте смотреть в видоискатель сгибая разгибая ноги и вы будете удивлены как меняется кадр. Используйте лестницу или скамейку.
- читайте книги и смотрите альбомы старых мастеров фотографии, думайте
4. О развращающей цифровой фотографии. Себестоимость кадра на цифре практически равна 0. Прошли времена когда фотограф думал над каждым кадром. Фотографы лупят кадры один за одним, как заправские папарацци. Импульсные приборы жалобно пищат и выходят из строя. Запомните, лучше сделать несколько обдуманных кадров, чем сотню в надежде на «авось что ни будь выйдет»
5. Любителям веселых фонов посвящается. Постоянно сталкиваюсь с тем что фотографы любят яркие фоны: желтый голубой, розовый. Фон должен быть нейтральным, так как вы делаете портрет где ГЛАВНОЕ это портретируемый а не фон. Применение ярких насыщенных фонов оправдано только если у вас художественная идея которая поддерживается, как одеждой модели, так и идеей снимка. Избегайте также ярких кофточек при крупных планах.
6. О выборе фотографий. Запомните о вас будут судить не по тем фотографиям которые вы не покажете, а по тем которые вы отберете для показа. Брак не надо стирать, брак нужно анализировать! Возьмите за правило выставлять оценки (звездочки) при отборе фотографий, многие программы позволяют это делать.
Полемизировать на тему фотошоп-зло я не буду. К сожалению у нас яркая тенденция на ярое офотошопливание, народу нравится. Моя точка зрения, если знаете и умеете работать с ним и можете улучшить фотографию, дерзайте!
7. Послесловие.
Я технарь по складу ума, и мне непонятно когда человек не первый раз фотографирующий в студии, купивший технику на не одну тысячу дохлых президентов, не то что не удосуживается уяснить для себя основные фотографические термины, но даже банально разобраться в инструкции и управлении камеры. Короче я в шоке =) И не убеждайте меня что это нормально. фраза «Я купил(а) проф технику что бы не думать о технической стороне и полностью отдаваться творчеству» вызывает у меня нездоровый смех, который я обычно сдерживаю. Читайте инструкцию к камере! Прочитайте наконец FAQ по цифровой фотографии от IXBT или что то подобное (можно попроще)
Похожие записи:
- Правила фотографирования женщины. Советы фотографам
Женщина является для фотографа исключительно предметом сервировки плоскости, таким же, как ткань, зеркала или меха. Фактура женщины для создания хорошей... - о фотографе не из Москвы или простота хуже воровства
Приходит письмо следующего содержания: «Здравствуйте Игорь, я видела ваши работы на фото сайте и в них мне показалось много гламура... - Визажист. Участник команды фотографа
Автор статьи Татьяна Ашакова Когда ваши благие намерения выливаются в жажду желания увидеть себя на фотографии в гламурном, иногда не... - фотосеминар
Привет, други. Во первых большое спасибо, что пришли. в этот раз был рекорд по посещаемости 22 человека!!! И это грустно.... - Фотографы, фотошколы и Интернет
Решил помониторить конкурентов, а именно солидные известные фото школы на предмет, а чего у них интересного происходит. Для примера, московская... - Фотосессия у профессионального фотографа, портфолио – цена, цели, подготовка
Материал, который поможет вам получить представление о цене на услуги профессионального фотографа, что такое портфолио, зачем обычному человеку обращаться к... - начинающая фотомодель
Пишет начинающая фотомодель Анастасия. Добрый день, Игорь. Елси можно то у меня тоже пару вопросов. Шансы, конечно есть всегда, но... - Как сделать фотостудию и мобильный свет для фотографа за 3000 рублей?
Если у вас есть деньги на покупку пары импульсных приборов по 500-750$ и примерно такая же сумма на стойки и... - мысли в слух о портретной фотографии
В последнее время, я редко писал в блог, так как было много работы, но сейчас я взял тайм-аут и хочу... - Классическая световая схема. Портрет в фотостудии.
Я неоднократно говорил, что любые световые схемы в фотостудии – зло, но многие фотографы слепо следуют им, совершенно не смотря...
© 2005-2010 Фотограф Игорь Алексеев. www.igoralekseev.com.
При перепечатке материала ссылка на оригинальную статью Основные ошибки фотографа при фотографировании в фотостудии. Советы фотографам обязательна!
Метки: Обучение фотографии
Эту запись можно распечатать на принтере и показать друзьям и подругам!
…а у меня вызывает нездоровый смех фразы – Световые схемы ЗЛО! Да есть схемы, причем они достаточно просты, которые дают предсказуемые результаты……
Автор статьи больше чем четыре источника света в студии наверное и невидел…
2) … Себестоимость кадра на цифре практически равна 0!!!
Ну что за клоун такое пишет? Полный бред.
Господа творческие личности- учите экономику- СИБестоимость кадра на цифре да =0. есть еще добавочная стоимость которая формирует ЦЕНУ кадра.
что бы понять о чем я- сделайте 5000 кадров на цифру и 5000 кадров на пленку и сравните затраты. на цифре- не понравилось выкинул, а на пленке КАЖДЫЙ кадр – денежка. поэтому и думаем на пленке больше, а на цифре ни черта не думают. (((
Позволю себе не согласиться с коментарием выше:
1) А я ВЕРЮ автору, что схемы ЗЛО! Как тогда творить, эксперементировать, рождать новое? Классика -это хорошо, но отойти от правил нужно: иначе мы захлебнемся в однообразии «академических» фоторабот.
А вот по поводу колличества светильников…а Вам то откуда знать, и КТО Вы, чтобы так говорить…
2) ну надо проявлять толерантность и усваивать прочитанное: автор взывал ДУМАТЬ! А «стоимость кадра 0″ – это ошибка большинства начинающих.
очень всё правильно написано…
Про экспозицию уже не думают, а цифру держат за волшебную палочку, которая усё и снимет))
Про свет, думается, что не зная основ и классических примеров долго приходишь к своему стилю; оно ЗЛО, конечно, но когда известно и опираясь на эти знания, начинаешь крутить и вертеть по-своему.
По всей видимости автор очень увлекся «вордом», это там используются термины «портретная» и «пейзажная» ориентация листа, к фотографии это не имеет отношения и портреты очень даже могут быть выкадрированны в горизонталь:
vermin.ru/portfolio/port-rep/photo-0001.shtml
vermin.ru/portfolio/port-cor/photo-0009.shtml
Причем даже в горизонтальналь формата 2х1:
vermin.ru/reporting/sport/f-drift/photo-0034.shtml
vermin.ru/reporting/sport/f-drift/photo-0001.shtml
Или это может быть двойной портрет:
vermin.ru/portfolio/st-port/may+anton/photo-0012.shtml
Вобщем при съемке портретов камеру не обязательно держать вертикально
забаню нахрен за смо спам. По поводу ворда, вы сказали фоменную глупость, ссылки все вычистил, еще раз будет спам, оторву руки и ноги
мда… где ж еще модно поумничать как не тут… даже знаешь, что такое ворд и кадрирование, а вообще недоноскам нужно вначале в инкубаторе ума набраться и только после выбираться на подобные сайты… лечись, товарищ…
Фоны действительно имеет смысл использовать серые, но это вовсе не значит, что он будет серым на фотографии… Вся «веселость» рисуется светом. На этой фотографии использовался нейтрально-серый фон:
vermin.ru/portfolio/detail/photo-0005.shtml
Игорь я посмотрел ваши примеры студийной съемки и такой вопросик- цвет фона всегда «натуральный»?т е не на фотошопе сделан?
В фотошопе цвет фона не делаю, иногда делаю коррекцию в лайтруме (hue если цвет необычный) но довольно редко, так как цветные фоны оправданы только в особых случаях
Т е обычно фон имеет белый черный и серый цвет?
И еще попутно вопрос по программе лайтрум.Скачал версию 2.2 – очень понравилась программа по крайней мере мне удобней ФШ.Вопрос вот в чем-есть ли на просторах интернета книги на русском поясняющие работу на lightroom?Скачал книгу но она на англ – трудновато читать.Можете посоветовать?
заранее спасибо
«Если вы смогли увлечь фотомодель в творческий процесс, у вас будут отличные фото. Как этого достичь это отдельный разговор.» -
Здравствуйте!
А где можно найти этот «отдельный разговор»?
на курсах по психологии, что нить типа «как нравиться людям и увлекать их за собой» =)
Извините за настырность, но мы сейчас с напарницей-фотографом пишем статьи именно на эти темы, она психолог по первому образованию (МГУ) и одна из тем будет именно о студийной съемке вдвоем с вовлечением «модели» (а это зачастую может быть и топ-менеджер) в творческий процесс, раскрепощение и получение характерных для данного человека эмоциональных состояний при постановочной съемке (на примере корпоративного портрета).
Как только статьи будут закончены, готовы передать права на публикацию автору данного ресурса с указанием авторства и ссылками, в свою очередь примем к публикациям ваши статьи на тех же условиях.
PS: предлагаю обсудить подробности по почте или при личной встрече.
гуд, пишите на почту
По тем же самым световым схемам, которые зло.
Это пишет человек, который много снимает, пробует, анализирует и т.д. А что делать новичку? Всё хорошо в меру, без фанатизма. Как начинающие художники копировали мастеров, так и новичкам нужны световые схемы, чтобы ПОПРОБОВАТЬ, как они работают. А вот потом делать выводы. Зачем изобретать велосипед, если можно посмотреть, как работает та же сорокопятка, настроить всё ручками, а уже потом двигать и смотреть. Это проще, чем придумывать всё с нуля. Хотя последний вариант интереснее, и лучше раскрывает потенциал фотографа (если он есть), но занимает гораздо больше времени. Так что, мое мнение – изучать схемы нужно, а вот бездумно их копировать – вот это и есть зло.
Много написал, можно было ограничиться предпоследним предложением. ))